情深似海的女性情誼：談＜深海＞

剛剛落幕的台灣電影節作品中有一部令人驚豔的小品＜深海＞，儘管不太引人注目，但是看完之後卻餘韻猶存。



那是關於兩個女人的友情和愛情的故事。一個年輕、一個遲慕；一個憂鬱、一個世故；一個楚楚可憐、一個飽經風霜；一個為愛癡狂，一個看破紅塵。她們都為男人入獄，都為生活下海，也為人生的宿命發出狂熱的呼喊。

很喜歡開場長達三分鐘無聲的戲，幾個特寫鏡頭，女主角阿玉（蘇慧倫飾）從牢獄中出來，低眉、不語、看不到過去，也看不到未來。只有一個人緩緩地在灰濛濛的城市中走著，貼近地面的攝影鏡頭透露了人物的背景、階級和寂寞的心靈。


＜深海＞的鏡頭語言是寫實、簡潔的，攝影機往往躲在角落、暗處，以低於人身的高度訴說勞動社會人們的生活寫照。寫實的畫面，寫盡台灣南部港都高雄的晨霧、夜色、河流與港灣，邊緣女人的愛情故事，漂泊的心靈，伴隨著旗津到鹽埕區的渡輪進出，新舊戀情也隨之吞吐。煙硝繚繞的大批摩托車，加工廠作業員的白袍白帽，導演鄭文堂精準地掌握了高雄城市的氣味，以及加工出口區勞動工人的生活肌理。

攝影機的位置也反映出創作者的視野和心態，片中刻意拍了很多腳的畫面，代表愛情的落腳處。像片中阿玉與一夜情恩客（戴立忍飾）在旅館過夜的紙拖鞋，到下一個領班男友（李威飾）把她帶回家，阿玉借穿的男用居家拖鞋，訴說了他與男人的關係。

電影的音樂也恰如其分地表現了兩個女人的心事與人物性格。＜深海＞的英文片名叫作”Blue Cha Cha”，片中的恰恰音樂，適切地描述了人的情感需索，有一男一女的醇酒豔情，有媽媽桑（陸亦靜飾）的寂寞獨舞，有兩個女人展開新生活的陽光燦爛，人生不管陰晴，還是圓缺，都有一支適切的恰恰與之共舞，加上大提琴的和弦與獨奏，娓娓道出內心深處的低吟，音樂活躍在舞步裡，也讓劇中人在音樂中呼吸。


女人與女人之間的情誼究竟有多深？導演作了相當適切的比喻，那是剛出獄的阿玉來到安姐（陸亦靜飾）的家，無聊地打開電視，剛好畫面上播放的是一部紀錄珊瑚的生態紀錄片，鏡頭裡的珊瑚看似美麗，其實白化了，生病了，暗喻著美麗卻脆弱的阿玉，但阿玉卻為了男人被安姐轟出家門，到再次地遇人不淑，暗示著珊瑚的病態結局。白化垂死的珊瑚能夠恢復生機嗎？唯有依靠著無邊無際的海洋，環抱著，滋潤著受傷的生物。安姐是海，阿玉是珊瑚，一旦受傷了，不出聲，只伸出溫暖的臂膀陪伴。就像大海一樣地深，一樣地無邊無際。女人悲傷的愛情際遇，令人揪心，但女人之間的情誼，卻也意境深遠，讓人打從心裡感動。